Venerdì 22 Settembre ore 19.00
Nel cuore della Musica – a cura di Antonio Bacciocchi
Per info: raindogshouse@gmail.com
Ingresso it’s up to you + tessera arci
Tornano a settembre le “lezioni” di musica di Antonio Bacciocchi al Raindogs House di Savona.
Gli otto appuntamenti dello scorso anno, dedicati a una sorta di storia della musica pop/rock, furono un successo (qui un resoconto: https://tonyface.blogspot.com/2022/10/parliamo-di-musica.html ), corroborati da un pubblico sempre folto e attento.
Questa volta il programma è più ridotto ma cambierà obiettivo, andando “NEL CUORE DELLA MUSICA” ovvero parlando della sua struttura, dai compositori ai produttori, dai session men e studi di registrazione a etichette, editori musicali, distribuzione.
IL PROGRAMMA
Venerdì 1 settembre
Compositori e produttori.
Come e quando nasce la musica
Venerdì 8 settembre
Session men e studi di registrazione
Dove nasce la musica
Venerdì 22 settembre
Etichette, edizioni musicali, distribuzione
Come ci arriva la musica
Martedì 26 Settembre ore 15.30 e ore 21.00 – Mercoledì 27 Settembre ore 18.00
Carlos – di Rudy Valdez @NuovoFilmstudio
Usa 2023, 97′ – Nexo Digital – inglese con sottotitoli in italiano
Ingresso aperto a tutti 12€ – soci FAI e soci sostenitori 10€
Trailer: https://youtu.be/Lw48bkkFtfI?si=Ul1D3TxygFx177xe
Potete acquistare i biglietti in sala prima degli spettacoli oppure in prevendita su https://www.liveticket.it/nuovofilmstudio (aprite il link in un browser esterno a Facebook, altrimenti non visualizzerete i posti disponibili!).
Presentato in anteprima al Tribeca con recensioni entusiastiche, arriva al Nuovofilmstudio Carlos, prodotto da Ron Howard e Brian Grazer (A Beautiful Mind, Apollo 13, Il Codice Da Vinci) e supportato dallo stesso Santana. Leggenda della musica da 50 anni, vincitore di innumerevoli premi, Santana continua a essere uno degli artisti più importanti del mondo, fondendo il jazz, il blues e il suono Mariachi con il rock ‘n’ roll.
All’età di cinque anni, nel suo paese natale, il Messico, Carlos impara a suonare il violino. A otto anni sviluppa un amore infinito per la chitarra. A quattordici anni affina le sue doti di virtuoso della chitarra e il suo stile di esecuzione lavorando come musicista di strada. Fonda la sua band quando è ancora un adolescente. A ventidue anni, poco prima che il suo primo album venga pubblicato con grande successo, diventa una delle principali scoperte di Woodstock, animando il secondo pomeriggio del famoso festival il 16 agosto 1969. Il documentario utilizza esclusive e inedite interviste con Santana e la sua famiglia insieme a straordinari filmati d’archivio mai visti prima – tra cui registrazioni home video fatte da Santana stesso, filmati di concerti e momenti dietro le quinte. Con Carlos il regista Rudy Valdez, due volte vincitore dell’Emmy, mette insieme un racconto intimo e ricco su un artista il cui suono lancia un incantesimo sugli ascoltatori, lasciandoli estasiati – come dice uno dei famosi titoli di Santana – da come va il suo ritmo.
Venerdì 29 settembre ore 22.00
NEBULA
https://www.youtube.com/watch?v=MfAGqgVs4pA
https://www.youtube.com/watch?v=f0h37ONkfTo
https://www.youtube.com/watch?v=KoUoK8tu5gg
Apertura porte ore 21:00 – Possibilità di cenare con le nostre specialità
Inizio concerto ore 22:00
ingresso 15e con tessera arci – under 25 ingresso 10e con tessera arci
Domanda iscrizione: https://portale.arci.it/preadesione/raindogs/
Biglietti On Line TBA
Allé! I Nebula, una delle stelle più brillanti dello stoner rock mondiale, fondati in California nel 1997 dagli ex-Fu Manchu Eddie Glass e Ruben Romano, arrivano per la prima volta al Raindogs House per inaugurare col botto la nuova stagione e presentare il loro ultimo album “Transmission From Mothership Earth” per Heavy Psych Sounds Records!
I Nebula creano puro rock dominato dalle chitarre e in continua evoluzione in questo 21° secolo. Il power trio è specializzato in heavy rock intriso di feedback, incorporando dosi generose di riffoni alla Black Sabbath, psichedelia e space rock.
Sono il culmine dei loro predecessori del rock come Jimi Hendrix, MC5, The Stooges e Mudhoney che sono passati al livello successivo e si sono fatti esplodere nello spazio. I NEBULA diffondono il loro vangelo attraverso la loro musica e ciò che stanno predicando vi farà accasciare sul pavimento.
NEBULA:
Eddie Glass (guitars-vocals)
Tom Davies (bass-backing vocals)
Michael Amster (drums)
Sabato 30 Settembre dalle ore 16.30 fino a Domenica 01 Ottobre
OFFICINE SOLIMANO X DIECI
Siamo lieti di festeggiare con il grande pubblico dei nostri soci, spettatori, collaboratori e amici un importante traguardo con una proposta artistica ricca e prorompente!
Una maratona di spettacoli dal tramonto all’alba!
NuovoFilmstudio
Sabato 30 settembre
ore 16.30
“Corto è Bello”
9 cortometraggi vincitori del premio Zavattini
Ingresso libero e aperto a tutti.
ore 19.00
“Primadonna”
Docufilm in omaggio all’amic* Marco/Penelope Please
Piccolo rinfresco a seguire
Ingresso libero e aperto a tutti.
Dalle ore 20.30 alle 04.00
Rassegna Almodovar – “La Forma del Desiderio”
5 film culto di dirompente attualità, leggerezza, audacia e capacità corrosiva.
L’indiscreto fascino del peccato – Che ho fatto io per meritarmi questo? – La legge del desiderio – Donne
sull’orlo di una crisi di nervi – Tacchi a spillo
Ingresso libero e aperto a tutti.
Cattivi Maestri
Sabato 30 ore 20:30
“Letizia Forever”
Rosario Palazzolo e Salvatore Nocera
€ 8 – Aperto a tutti.
Raindogs House
Sabato 30 settembre ore 22.00
“Chouk Bwa & The Ångströmers”
Il sestetto haitiano di Chouk Bwa incontra il duo di produzione belga The Ångströmers. I poliritmi voodoo-caraibici incontrano l’elettronica del dub. Allè!
€ 8 – con tessera Arci obbligatoria.
Prevendita consigliata – Biglietti online: TBA
https://www.youtube.com/watch?v=Xq5DJoqG4Tg
https://www.youtube.com/watch?v=ANJ82PRidc4
https://www.youtube.com/watch?v=sO9fTElIyMI&t=365s
https://www.youtube.com/watch?v=UMAQ1tSir5M
https://www.youtube.com/watch?v=ie7scREG8eU
Cattivi Maestri
Domenica 1 ottobre, ore 10.30
“Il Gigante Egoista”
(spettacolo per bambini)
A seguire L’ ORCO e il GIGANTE offrono la focaccia ai presenti!
€ 2 – Aperto a tutti.
x www.officinesolimano.it
x www.nuovofilmstudio.it
x www.cattivimaestri.it
x www.raindogshouse.com
Grafiche di Matteo Anselmo
Andando un po’ più nei dettagli…
NuovoFilmstudio
ore 16.30
Corto è bello
Il concorso per il premio Zavattini intende stimolare l’originalità, la sperimentazione, anche il “tradimento” o il rimescolamento dei generi, in particolare nel riuso del cinema d’archivio (Fondazione Aamod). Per questo intitolato a Cesare Zavattini (scrittore, sceneggiatore, regista, giornalista, pittore, animatore culturale), uno dei padri del neorealismo italiano, ma anche sostenitore instancabile del cinema come libero, multiforme, creativo, irriverente strumento di conoscenza del reale in tutti i suoi aspetti.
I corti:
Sbagliando s’ inventa di Alice Sagrati, Italia 2021. 11’ – Heimat di Giovanni Montagnana, Italia,
2021, 20’ – Comunisti di Davide Crudetti, Italia, 2021, 20’- Lo chiamavano Cargo di Marco
Signoretti, Italia 2019/2020, 15’ – L’angelo della storia di Lorenzo Conte, Italia, 2019/2020, 15’ –
Domani chissà, forse di Chiara Rigione, Italia, 2019, 16’ – Anche gli uomini hanno fame di
Francesco Lorusso, Gabriele Licchelli, Andrea Settembrini, Italia, 2019, 20’- Supereroi senza
superpoteri di Beatrice Baldacci, Italia, 2019, 13’
ore 19.00
Primadonna
di Ludovico Serra, Clelia Scimone, Veronica Vescio, Daniele Gangemi
Italia, 2015, 25’
Marco, artista savonese, come un Virgilio dantesco ci prende per mano e ci guida nel mondo delle drag queen assumendo di volta in volta punti di vista differenti. Uno sguardo sincero e chiaro che ci
trasporta all’interno di tre diverse storie, di tre vissuti lontani tra loro ma che nascondono un filo conduttore: quello del travestimento, filo comune dell’intero documentario. Travestimento superficiale ed esteta nel caso di Lupita (giovane ragazzo che si avvicina al mondo drag per divertimento), seducente invece per Penelope Please, nome d’arte dello stesso Marco; radicale ed epidermico nel caso di Naomi, famosa transessuale genovese. Primadonna non cerca di sensibilizzare lo spettatore su queste tematiche delicate, lo trasporta, attraverso queste tre storie, nella normalità di un mondo, quello delle drag queen, variegato e complesso.
“La scelta registica ha un’attenzione particolare sul comporre una parte visiva più fotografica e poetica ed un’altra parte strettamente legata al documentario d’osservazione basato sulla vita quotidiana di Marco e su quella di Penelope. Fin dall’inizio ci siamo mossi verso la curiosità di raccontare un mondo che non conoscevamo e che andavamo pian piano scoprendo: il mondo delle Drag Queen.” (Ludovico Serra, Clelia Scimone, Veronica Vescio, Daniele Gangemi)
Dalle ore 20.30 alle 04.00
Rassegna ALMODÓVAR – la forma del desiderio
Cinque film di culto in versione restaurata per riscoprire la dirompente attualità e la libertà espressiva del
cinema di Pedro Almodóvar degli anni ’80.
20.30
L’indiscreto fascino del peccato
(Entre tinieblas)
Con Cristina S. Pascual, Julieta Serrano, Marisa Paredes, Carmen Maura
Spagna, 1983, 87’
22.00
Che ho fatto io per meritare questo?
(¿Qué he hecho yo para merecer esto?)
con Carmen Maura, Verónica Forqué, Ángel De Andrés López, Gonzalo Suarez, Luis Hostalot
Spagna, 1984, 99’
00.00
La legge del desiderio
(La ley del deseo)
con Eusebio Poncela, Carmen Maura, Miguel Molina, Bibiana Fernández, Antonio Banderas
Spagna, 1987, 100’
02.00
Donne sull’orlo di una crisi di nervi
(Mujeres al borde de un ataque de nervios)
con Carmen Maura, Antonio Banderas, Julieta Serrano, Rossy De Palma, Maria Barranco
Spagna, 1988, 88’
03.30
Tacchi a spillo
(Tacones lejanos)
con Victoria Abril, Marisa Paredes, Miguel Bosé, Javier Bardem, Bibiana Fernández
Spagna, 1991, 119’
Cattivi Maestri
Sabato 30 settembre ore 20:30
Letizia Forever
Letizia forever è una donna sgrammaticata, esilarante, poetica, semplice e complicatissima, dal linguaggio dirompente, assolutamente personale, intriso di neologismi, solecismi, e non sense semiotici che diventano caricaturali non appena prendono di mira l’instabile certezza dei luoghi comuni. Una donna che racconta la propria esistenza, un’esistenza fatta di soprusi, di ignoranza, di rocambolesche peregrinazioni emotive.Ed è anche una musica, Letizia forever, quella dei “fabulosi anni ‘80”; una musica che entra in collisione con la storia, o lasollecita, o la sorprende.Ma Letizia forever è soprattutto una distonia della personalità, un accanimento sociale, un rebus irrisolto, e irrisolvibile.
Testo, scene e regia di Rosario Palazzolo con Salvatore Nocera, light designer Gabriele Gugliara, assistente alla regia Irene Nocera.
Un progetto Teatrino Controverso e T22produzione esecutiva A.M.A. Factory Spettacolo vincitore della Biennale Marte Live (Sicilia) 2014Premio Festival Teatri di Vetro 2014 Selezione Torino Fringe Festival 2015.
Raindogs House
Sabato 30 settembre ore 22.00
Chouk Bwa & The Ångströmers
Nell’immaginario comune il voodoo viene affiancato a magia nera e fatture a morte, a bamboline e spilloni, mentre, in realtà, costituisce una religione a tutti gli effetti, un culto sincretico che unisce cattolicesimo e religioni ancestrali africane, tipico di quello che è uno dei paesi più poveri della Terra, Haiti. Terreno di studi ben frequentato dai percussionisti europei – nonché oggetto di raccolte dedicate da parte di label come Strut o Soul Jazz – è la musica haitiana legata al voodoo, al cui interno le complesse polimetrie ritmiche di diretta discendenza africana assumono un ruolo primario.
Gli interventi dei belgi hanno la capacità notevole di insinuarsi tra le pieghe delle invenzioni haitiane, ma senza smanie di protagonismo e senza minare l’efficacia del costrutto ritmico, anzi: andandosi ad amalgamare ad esso lo corroborano e danno luogo a una sorta di mimesi timbrica che fonde le elettroniche con tamburi e cori in un trascinante flusso tranceinduttivo.
Cattivi Maestri
Domenica 1 ottobre, ore 10.30
– Il Gigante Egoista –
(spettacolo per bambini)
Semifinalista al Roma Fringe Festival 2017 con menzione per il “Premio del pubblico”.
Semifinalista a In-Box Verde 2021.
Dal racconto di Oscar Wilde. Regia di Antonio Tancredi. Con Francesca Giacardi e Maria Teresa Giachetta. Scene e costumi di Valentina Albino. Assistente scenografa Francesca Smith. Musiche originali di Claudia Pisani. Sartoria a cura di Francesca Bombace. Compagnia Cattivi Maestri. Durata 45m.
“Un tempo, un tempo molto lontano abitava la terra il popolo dei giganti”, ma siamo proprio sicuri che i giganti non esistano più? Il nostro è un gigante speciale, egoista, che ama il suo giardino sopra ogni cosa e non sopporta che qualcuno lo possa rovinare. Ma vivere significa usare, scalfire e a volte sciupare. Il nostro gigante si accorge che la solitudine è gelo, che i bambini sono calore e che se desideri che i tuoi fiori sboccino devi permettergli di essere accarezzati e, a volte, calpestati. Il nostro gigante capisce tutto questo grazie all’amore dei bambini, che desiderano essere ascoltati da lui, amano giocare insieme a lui, lo cercano, si affezionano e non lo lasciano mai in pace, come fanno tutti i bambini del mondo con i loro giganti.Due attrici/narratrici attraverso l’utilizzo di pupazzi e oggetti ci racconteranno una delle storie più emozionanti di Oscar Wilde con la leggerezza di due vagabondi che il tempo porta in giro. Le musiche sono sono state composte e suonate al piano da Claudia Pisani, la scenografia di Valentina Albino crea oggetti magici e trasformisti, la regia di Antonio Tancredi mette in luce la poesia che ha reso questa favola eterna.Lo spettacolo affronta il tema molto attuale della difficoltà a relazionarsi con gli altri e porta a riflettere sulla necessità di aprirsi all’altro in un tempo in cui ci troviamo sempre più spesso di fronte a fenomeni di isolamento ed esclusione.